La temporada en el Metropolitan Opera comienza a finales de septiembre 2014 y termina en mayo 2015. La temporada 2014-15 del Met presenta 24 óperas extraordinarias; nuevas producciones deslumbrantes y el repertorio de las favoritas.

“Le Nozze di Figaro”

• Septiembre 22, 25, 27.
• Octubre 2, 7, 10, 14, 18, 22, 25.
• Diciembre 4, 8, 12, 15, 20.

La temporada del Met abre con una nueva producción de la perenne obra maestra de Mozart, dirigida por Richard Eyre, quien sitúa la escena de esta comedia romántica en la era dorada de principios de los 1920. El brillante bajo-barítono Ildar Abdrazakov tienen el papel estelar de Fígaro.

“La Bohème”

• Septiembre 23, 26, 29.
• Octubre 4.
• Noviembre 14, 20, 24, 28.
• Diciembre 1, 5, 10, 13.
• Enero 15, 19, 24.

La Bohème, la historia apasionada, atemporal, e indeleble del amor entre los artistas jóvenes de París, puede reclamar su derecho de ser la ópera más popular del mundo. Tiene una maravillosa capacidad de dejar una muy buena primera impresión (incluso a los nuevos en la ópera) y revelar tesoros insospechados después de decenas de vistas.

“Macbeth”

• Septiembre 24, 27.
• Octubre 3, 8, 11, 15, 18.

La diva superestrella Anna Netrebko cantando como Lady Macbeth por primera vez en el Met – uno de sus primeros pasos en papeles más dramáticos. La ópera de Verdi es una poderosa interpretación musical del atemporal drama de Shakespeare sobre la ambición y su costo personal. Proponiendo preguntas acerca del destino, la superstición, la culpa y el poder, y marca un paso importante en el camino del compositor desde sus primeros esfuerzos más convencionales hasta los dramas musicales íntegros de los años de su madurez.

“Carmen”

• Septiembre 30.
• Octubre 4, 9, 13, 17, 23, 28.
• Noviembre 1.
• Febrero 6, 9, 13, 19, 23, 26.
• Marzo 4, 7.

La obra maestra de Bizet sobre la seductora gitana que vive bajo sus propias reglas, sin importar cuál sea el costo, ha tenido un impacto que llega más allá de la casa de la ópera. El barrido melódico de la ópera es tan irresistible como el personaje del título en sí, una fuerza de la naturaleza que se ha convertido en una definición de la figura cultural femenina.

“La Muerte de Klinghoffer”

• Octubre 20, 24, 29.
• Noviembre 1, 5, 8, 11, 15.

Procedente de acontecimientos actuales explosivos: el asesinato por parte del Ejército por la Liberación de Palestina de un pasajero judío americano en el barco Achille Lauro en 1985; esta obra de 1991 sigue siendo electrizante, polémica, e imposible de ignorar.

“Die Zauberflöte”

• Octubre 6, 11, 16, 21, 25, 27, 31.
• Noviembre 3, 8.

La última ópera de Mozart en ser vista en el escenario, Die Zauberflöte es un cuento de hadas sublime que se mueve libremente entre la comedia terrenal y el misticismo noble. El compositor y su libretista, Emanuel Schikaneder, eran masones—la orden fraternal donde sus miembros se mantienen unidos por ideales morales y metafísicos—y se utiliza imaginería masónica en toda la obra. La historia, no obstante, es tan universal como cualquier cuento de hadas.

“Aida”

• Octubre 30.
• Noviembre 4, 7, 12, 15, 19, 22.
• Diciembre 26, 29.
• Enero 2, 5, 10.
• Abril 9, 13, 17, 20.

Esta verdaderamente grandiosa ópera cuenta con un telón de fondo épico para lo que es, en esencia, una historia de amor íntima. Grandes cantantes estelares, incluyendo Liudmyla Monastyrska, Olga Borodina, Violeta Urmana, Marcello Giordani. Placido Domingo lleva a cabo algunas presentaciones. Aida es un espectáculo de producción desmesurada.

“Lady Macbeth de Mtsensk”

• Noviembre 10, 13, 17, 21, 25, 29.

Esta obra fue considerada tan incendiaria en su estreno que hizo que el compositor, Shostakovich, esencialmente tuviera prohibido escribir cualquier otra ópera – y casi hace que muriera en una de las purgas de Stalin. La electrizante partitura representa una tragedia sórdida de adulterio que aún hoy es escandalosa.

“Il Barbiere di Siviglia”

• Noviembre 18, 22, 26, 29.
• Diciembre 3, 6.

El tesoro perfectamente refinado de Rossini sobrevivió a una famosa noche de apertura catastrófica (causada por las facciones y la política local más que por cualquier reacción a la obra en sí) para convertirse en lo que puede ser la ópera cómica más popular del mundo.

La ópera ofrece magníficas oportunidades para todos los vocalistas, una emocionante composición de conjunto, y un don natural para la comedia vivaz que poco ha sido igualada desde entonces. Quizás la más grande comedia de la ópera en general (y una de tan sólo unas pocas comedias de esta temporada). Melodías muy famosas/conocidas.

“Die Meistersinger von Nürnberg”

• Diciembre 2, 6, 9, 13, 17, 20, 23.

La única ópera cómica de Richard Wagner es una historia de amor íntimo en un entorno monumental que también lanza una mirada de exploración al proceso artístico. La historia gira en torno a la creación de una canción, escrita por un temerario poeta autodidacta. Ten en cuenta que ésta es una de las funciones de ópera más largas. La duración total es de 5 horas y 52 minutos - 3 actos con interrupciones.

“La Traviata”

• Diciembre 11, 16, 19, 22, 27, 30.
• Enero 7, 10, 14, 17, 21, 24.

La Traviata de Verdi sobrevivió a una noche de apertura notoriamente fallida para convertirse en una de las óperas más queridas del repertorio. Tras los dramas de mayor escala de Rigoletto e Il Trovatore, su ámbito de intimidad y el tema central inspiraron al compositor para crear algunas de sus obras más profundas y sentimentales. Dos sopranos carismáticas comparten el papel protagónico: Marina Rebeka y Marina Poplavskaya.

“La Viuda Alegre”

• Deciembre 31.
• Enero 3, 6, 9, 13, 17, 20, 23, 28, 31.
• Abril 24, 27, 30.
• Mayo 7.

La diva estrella Renee Fleming marca el comienzo del nuevo año. La Viuda Alegre es una opereta encantadora y definitiva, tanto encantadora como sofisticada, elegante y a la vez, astuta, divertida e inteligente, en donde un improbable romance florece entre una viuda rica y un aristócrata mundano.

“Les Contes d’Hoffmann”

• Enero 12, 16, 22, 27, 31.
• Febrero 5, 28.
• Marzo 5, 11, 14, 18, 21.

Después de convertirse, con sus operetas ingeniosas, en el héroe de París, el compositor Jacques Offenbach se propuso crear un trabajo más serio. Eligió como inició, una exitosa obra de teatro basada en las historias del visionario escritor alemán, E.T.A. Hoffmann. Tres de estos cuentos—profundos, misteriosos y divertidos a la vez—fueron unificados en la obra mediante un marco narrativo que convirtió a Hoffmann en el protagonista de sus propios cuentos.

“Iolanta Y el Castillo de Barbazul”

• Enero 26, 29.
• Febrero 3, 7, 10, 14, 18, 21.

Iolanta y el castillo de Barbazul forman una doble factura de obras psicológicamente profundas, fascinantes musicalmente, muy apreciadas a nivel internacional. Iolanta es Tchaikovsky en su faceta más melódica y perspicaz, en un cuento impactante sobre una joven ciega que recibe el don de la vista – pero, ¿necesariamente estamos mejor cuando recibimos lo que queremos? Iolanta se estrena en el Met con Anna Netrebko en el papel protagonista. Protagonizada también por Piotr Beczala.

“Don Giovanni”

• Febrero 4, 7, 11, 14, 17, 21, 24, 27.
• Marzo 2, 6.

Con la ayuda de su ingenioso libretista, Lorenzo Da Ponte, Mozart enfocó su relato operístico del mito de Don Juan desde un punto de vista que no es ni trágico, ni totalmente cómico, sino más bien alegre, fino, cortés, e irónico.

“La Donna del Lago”

• Febrero 16, 20, 25, 28.
• Marzo 3, 7, 10, 14.

Premiere del Metropolitan Opera. Rossini compuso este romance para que solamente las grandes voces lo abordaran; la estrella original de “La Dama del Lago” conquistó los corazones de la audiencia, así como del compositor – que se casaron poco tiempo después. Si bien las comedias de Rossini se mantuvieron en la parte central del repertorio, sus romances y dramas han sido protagonizados apenas recientemente de nuevo por el calibre de cantante para quienes las obras estaban destinadas originalmente.

“Manon”

• Marzo 9, 12, 17, 21, 25, 28.

Una perspectiva del cuento francés por excelencia de la joven y bella mujer que es incapaz de renunciar a tanto amor y lujo; Manon de Massenet cuenta con uno de los personajes femeninos verdaderamente inolvidables, irresistibles, y arquetípicos de la ópera.

“Ernani”

• Marzo 20, 23, 26, 31.
• Abril 4, 8, 11.

¡James Levine y Placido Domingo se reúnen! Esta ópera dinámica es un buen ejemplo del vigor melódico y dramático que dio forma a la reputación del joven Giuseppe Verdi.

“Un Ballo in Maschera”

• Abril 23, 28.
• Mayo 2, 6, 9.

Gran elenco de maravillosos cantantes de Verdi: Piotr Beczala, Sondra Radvanovsky, Dolora Zajick, Dmitri Hvorostovsky.

“Cavalleria Rusticana / Pagliacci”

• Abril 14, 18, 21, 25, 29.
• Mayo 2, 5, 8.

Cavalleria Rusticana es una historia de pasión y celos, situada en un rústico pueblo siciliano y contada con la fuerza del mito prístino. Su único acto tomó al mundo de la ópera por sorpresa en su estreno, ganando elogios delirantes y antipatía con igual vehemencia, y la obra nunca ha sido ajena al repertorio central. La ópera representó musicalmente el movimiento verista de la literatura, que buscaba la verdad emocional directa y sin adornos artísticos superfluos. Una historia de celos y asesinato entre un grupo de payasos viajeros, Pagliacci es una mirada a la intersección del arte y la vida de manera tan definitiva que en la mente de muchas personas ha llegado a representar el género de la ópera. La nueva producción se sitúa en el mismo poblado siciliano, pero en dos periodos de tiempo distintos.

“Don Carlo”

• Marzo 30.
• Abril 2, 6, 11, 15, 18, 22, 25.

La ópera más larga y ambiciosa de Verdi - una épica oscura e intensa de España en los momentos de la Inquisición - da una mirada profunda en la intersección de lo personal y lo político.